8 SEP 2022

Entretenimiento y ficción: ¿Cuáles serán las tendencias para 2023?

Durante el FesTVal de Vitoria-Gasteiz, GECA y Teleformat, adelantaron cuáles serán las tendencias televisivas de ficción y entretenimiento en la temporada 2022-2023.

8 SEP 2022

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En el marco de la XIV edición del FesTVal de Vitoria-Gasteiz, GECA y Teleformat, una de las áreas de especialización de la consultora que analiza formatos emitidos en todo el mundo que destacan por su éxito, innovación y originalidad, han adelantado cuáles serán las tendencias televisivas de ficción y entretenimiento en la temporada 2022-2023. Como ya hiciera el año pasado, Gloria Saló, Directora de Consultoría de Producción y Contenidos de la compañía, ha sido la responsable de contar a los asistentes cuáles serán los factores clave del contenido que llegará a televisiones y plataformas en los próximos meses.

Primero, vinculando las tendencias audiovisuales en el mundo, GECA explicó que se observa una delgada línea que separa ficción y entretenimiento. Transformar un contenido de scripted a unscripted no es frecuente, pero a veces sucede, sobre todo con series que han cosechado un gran éxito. Esta “adaptación” no es fácil por las expectativas que se crean y se corre el riesgo de decepcionar a los espectadores.
"Squid Game" (Netflix) se convertirá en un programa de entretenimiento con el título "Squid Game: the Challenge". Con 10 episodios, 456 jugadores de todo el mundo y un premio millonario tras superar varios juegos inspirados en la serie pero también nuevos desafíos. También el cine sirve como fuente de inspiración para nuevos formatos, como es el caso de la saga de James Bond que tendrá una peculiar versión en forma del reality/competición, "Road to a Million de 007" (Prime Video), donde varias parejas competirán para ganar un premio en efectivo de 1 millón de dólares a través de pruebas de inteligencia y resistencia realizadas en muchos de los lugares del mundo que han aparecido en las películas de Bond.

La tendencia más fuerte remarcada por GECA para esta temporada (y también de la anterior) en el entretenimiento son dating shows, con títulos nuevos y otros no tanto como "To Paris for Love: A Reality 'Rom Com", "Heartbeat", "Bimilnamnyeo" o "Eden". De hecho, los programas de citas son un contenido muy adecuado para público joven, el target más buscado por las OTT. En cuanto a la ficción, continúan los éxitos de ambientación histórica como "Bridgerton" y se mantiene la creación de formatos cada vez más concienciados con la temática LGTBIQ+. Se destaca especialmente el éxito que están teniendo las series asiáticas románticas como "Modern Love", "The Great Weddings of Munnes", "Ma" o "Bie Nao Le!"

El deporte está cada vez más presente en el contenido audiovisual, en diferentes formatos. Este género ha proliferado en el mundo audiovisual con la multiplicación de pantallas especializadas en este contenido. De este modo también se ha diversificado el tipo de oferta y encontramos concursos, juegos, docuseries, factuals, documentales, con los realitys "Andy vs. Wesley: Scoren in de Kelderklasse" o "Combate Global Exclusivo", la serie documental "Fearless: The Inside Story of the AFLW" y la "Selección Argentina: la serie". Las biopics siguen siendo tendencia también, ya sean basados en las vidas de conocidos deportistas o historias creadas para diferentes pantallas ("A League on Their Own", "Monos con pistola", "Spider").

LA DIVERSIDAD LLEGÓ PARA QUEDARSE
Desde que la diversidad se instaló en las pantallas, la proliferación de contenidos de la DiversityTV se ha abierto a todo tipo de historias. "Drag Race France" (adaptación francesa del popular formato RuPaul's Drag Race), "Trixie Motel", "Reinas al rescate", "Drag Me Out Norge", "Make Up Your Mind", "Ditlev Tamm - professor på høje hæle" son algunos de los ejemplos. El mundo Drag estará muy presente en todas las plataformas con contenidos que recorren todo tipo de propuestas y géneros. En ficción, la diversidad se plasma en un gran y variado abanico de protagonistas desde un prestigioso sastre-drag parisino o un joven galés de origen iraní hasta un chico trans que desafía las tradiciones ("Krolowa", "Queer as Folk", "The Other Half", "El rey de los machos").

Pero, al mismo tiempo, siempre vuelven los clásicos. Conservar la audiencia nunca ha sido tan importante como hoy en día, en un panorama audiovisual tan cambiante y competitivo. Por eso, más que nunca, se están minimizando los riesgos tratando de apostar por lo conocido y de mantener el equilibrio entre los nuevos formatos y los clásicos. Los clásicos han vuelto a pegar fuerte tanto en entretenimiento, con títulos tan conocidos como "Let’s Make a Deal", "Big Brother", "The Mole", "MasterChef: Young Talent", "The Farm" y "The Bachelorette", entre otros, como en ficción, con todo tipo de precuelas, secuelas, reeboots y spin-off ("Star Trek", "The Lord of The Rings: The Rings of Power", "House of the Dragon", "Los Protegidos ADN" o "El Zorro").

NUEVAS TECNOLOGÍAS DESDIBUJAN REALIDAD Y MUNDO VIRTUAL
Las nuevas tecnologías CGI (computer generated imagery), la realidad virtual, realidad aumentada, face retriver, voice cloning, metaverso no sólo hacen avanzar los sistemas de producción audiovisual sino que también se han convertido en herramientas para la narración de los contenidos.
La realidad virtual se puede utilizar para diseñar escenarios impactantes como "Lost In Time" o "Piggy Bank" y más recientemente "The Connection", pero también para crear "formatos híbridos" en lo que se sitúan en un mismo espacio personas reales y virtuales alter ego. En ficción, estas nuevas tecnologías propician la creación de personajes virtuales así como la posibilidad de inventar o reconstruir lugares reales o imaginarios, cercanos o lejanos, en los que puedan suceder las historias más increíbles. La integración de lo que sucede en otras pantallas dentro de una escena afecta directamente al guion y al propio desarrollo de la escena, por ejemplo, lo que puede aportar una conversación de WhatsApp o el uso de una aplicación ("El Ministerio del Tiempo", "Sihame", "Detox").

De todas formas, las historias reales siguen siendo un imán para los espectadores. Lo que sucede en el mundo real, interesa. Ya sea en formato de experimento social, vivencia y supervivencia o true crime, el espectador se siente involucrado con este tipo de contenidos y las productoras y plataformas lo tienen muy presente a la hora de incluirlos en sus catálogos y parrillas de programación, Ejemplo de esto son shows exitosos como "El caso Cassez-Vallarta: Una novela criminal", "Mr Good: Cop or Crook?", "Old People's Home for Teenagers", "Sombra" o "Ridley". Muchas veces es suficiente leer que una ficción está basada o inspirada “en una historia real” para despertar la curiosidad por lo que nos van a contar. Estas historias recrean momentos vividos por alguien, hechos acaecidos de verdad y eso es suficiente para querer saber más.

También sigue el boom de las adaptaciones: literarias, de telenovelas, podcasts o cómics. Aunque GECA ya ha comentado la vuelta de un gran número de formatos clásicos con nuevas versiones en diferentes países, las nuevas ideas también se abren paso en el mercado internacional demostrando que el negocio del formato a nivel global sigue más vivo que nunca. En esta senda se encuentran proyectos como "La Madrastra", "Sres. Papis", "Apagón", "Cell 8" o "The Sandman".

Por último, los nuevos contenidos audiovisuales no son ajenos a los conflictos internacionales que vive el mundo. Estos shows, al margen de los de carácter informativo, nunca han sido ajenos a los conflictos internacionales. Así, encontramos factuals con historias de inmigrantes y refugiados que reflejan como la sociedad reacciona ante las necesidades de otros seres humanos de procedencia y creencia diferente a la propia, como "Flugten fra Ukraine", "De Gevluchte Gast", "The Great Muslim American Road Trip", "Nonkels", "Mo", "Bangla" y "Ms Marvel".