El Observatorio de la Diversidad en los Medios Audiovisuales (ODA) ha presentado en Madrid su quinto informe sobre la imagen que se proyecta de las personas LGBTIQA+, racializadas y con discapacidad en la ficción audiovisual española. Mediante el análisis de 101 películas y 70 temporadas de series estrenadas en el año 2023, han podido profundizar en los estereotipos que se encuentran en las producciones nacionales y confirmar que sigue muy presente la polarización a la hora de representar las identidades disidentes. Durante la presentación del informe, se realizó una mesa redonda en la que han participado Emilio Papamija, director de investigación de ODA, la actriz Alma Gormedino, la cómica Asaari Bibang y la activista anticapacitista Artemisa Martínez, conocida como Realidades Diversas en redes.
En conversación con Señal News, Emilio Papamija explicó: “Este tipo de informes lo que busca es abrir el espectro de representación, sobretodo cuando hablamos de personajes no hegemónicos, que no son blancos, heterosexuales o cisgénero y que tienen alguna discapacidad. Vemos un motor de cambio en el audiovisual, entonces buscamos entender qué se está diciendo de personajes que salen de esta hegemonía, para poder entender qué es lo que la sociedad está entendiendo. Si monitoreamos estas narrativas, podemos crear potenciales referentes que crean otros imaginarios colectivos”.
Aunque se aprecia un leve crecimiento en el número de personajes LGBTIQA+, en porcentajes apenas es significativo, ya que este año también se ha ampliado la muestra de análisis. Lo más preocupante es que se ha mantenido la polarización que presenta el audiovisual nacional en cuanto a representación del colectivo en pantalla. Esto implica que se siguen concentrando los personajes queer en unas pocas producciones, pues 4 largometrajes agrupan el 36,17 % de los personajes LGBTIQA+ en películas y 11 series engloban casi la mitad (44,09 %) de los mismos.
Al mismo tiempo, la aplicación de la herramienta Vito Russo (que mide cuán inclusiva es una producción) permite comprobar, por un lado, que las tramas de estos personajes no siempre cuentan con un desarrollo profundo y, por otro, que las plataformas y distribuidoras de cine han bajado mucho el porcentaje de películas inclusivas en sus catálogos. En esa línea, el Informe ODA muestra que, en su mayoría, los personajes LGBTIQA+ se concentran en las ficciones dramáticas, las comedias y las tragicomedias. Además, sufren una homogeneización por edad (siendo en su mayoría jóvenes de entre 18-30 años) y suelen estar asociados a tramas sobre la promiscuidad, la búsqueda de pareja y la discriminación socio-familiar.
La cifra de representación de mujeres ha crecido pronunciadamente después de que en años pasados se hubiese estancado. Este aumento de 3 puntos porcentuales (del 44% ha pasado al 47,04 % en cine y al 47,66 % en series) parece estar relacionado con el número de mujeres en posiciones de dirección y guión en el ámbito del largometraje. Asimismo, se han producido varias películas dirigidas por mujeres que exploran la sexualidad femenina heterosexual al abordar temas como el consentimiento o el despertar sexual, como muestran producciones como “Creatura”, “O Corno”, “Mamacruz” o la serie “Zorras”.
ODA destacó el auge de tramas que tienen la masculinidad hegemónica como elemento cómico, algo que sucede en largometrajes como “Como Dios manda”, y en series como “El Pueblo”, “La que se avecina” y, especialmente, “Machos Alfa”. ODA explicó que es interesante la aparición de estas narraciones, pero sería conveniente que se exploraran también en otros géneros audiovisuales, para que su presencia no siempre estuviese ligada a una parodia poco crítica.
Como dato llamativo, aparecen 6 personajes no binarios en 2023. Eso sí, se puede observar que existe una vinculación clara con la feminidad, ya que la mayoría tienen nombres que dentro del canon cisheteronormativo se consideran femeninos, al igual que la ropa que utilizan. Por tanto, aunque se ha empezado a replantear la manera de abordar el género en pantalla, todavía quedan muchas temáticas por explorar.
Como noticia positiva, ODA resaltó que en 2023 ha aparecido el primer personaje asexual en la ficción española. Se trata de Tara de “UPA Next”, quien a través de un diálogo se define explícitamente como asexual lesborromántica. A pesar de esto, la organización remarcó que algunas identidades siguen sin tener representación en pantalla, como ocurre con la representación intersex.
En 2023 han aparecido varias producciones que apuestan por recuperar y construir el pasado común de las personas queer en España. Es el caso de las series “Vestidas de azul” o “Las noches de Tefía” y de la película “Te estoy amando locamente”, que abogan por reivindicar una parte fundamental de la historia, que en tantas ocasiones ha sido invisibilizada o silenciada. Alma Gormedino, quien protagonizó “Vestidas de Azul”, serie original de atresplayer, declaró: “Las series tienen mucho impacto en la gente, pues según lo que vemos en el audiovisual aprendemos a respetar otras experiencias. Por eso es necesario que estos contenidos existan, y que se empiecen a emitir en abierto”.
También es relevante el caso de “20.000 especies de abejas”, una película que habla con sensibilidad de infancias trans y que ha llegado con un mensaje esperanzador a cientos de miles de espectadores, convirtiéndose en una de las producciones españolas más importantes del año. Este hecho es crucial para las personas trans, ya que ha acercado sus realidades a un segmento de la población que quizás nunca ha conocido personalmente a una persona trans.
Por su parte, Asaari Bibang, cómica y copresentadora del podcast “No hay negros en el Tíbet”, ha expresado que “en cuanto a representación racializada, solo hay tokenismo e instrumentalización” y aseguró que "no se va a hacer nada bien si detrás de las cámaras no hay gente sensibilizada, y no las hay". "Cuando no necesitemos justificar nuestra existencia iremos bien, porque esto ya es un problema de base", agregó.
Dado que ODA apuesta por el análisis completo de la diversidad en pantalla, el Informe también tiene en cuenta otros colectivos. De ese modo, su Informe muestra que existe un estancamiento en la representación de los personajes racializados en el audiovisual. Los datos resultan más llamativos si se tiene en cuenta que en el análisis han entrado películas con personajes racializados a la cabeza, como es el caso de “Chinas” y “Ocho apellidos marroquís”. Pero, pese a que se sigan produciendo ficciones que pretenden hablar sobre esta representación, en el fondo desarrollan las tramas de los personajes blancos y retratan la cultura no blanca desde la idea de “lo exótico”.
Manteniendo la tendencia del año pasado, son los latines quienes componen la parte principal de la muestra, aunque la mayor parte de estos personajes son latines blanques. Además, aún no se sale de la tendencia general de que los personajes racializados estén muy presentes en tramas violentas, especialmente si son árabes, gitanes, negres y latines, como ocurre en “Sky Rojo”, “Unidad Kabul”, “Los Farad” y “De perdidos a Río”.
En el caso de la discapacidad, hay tan solo 29 personajes con discapacidad en películas (3,66 %) y en series 22 (2,28 %), lo cual indica que existe un estancamiento, al igual que ocurre con la racialización. El mayor peligro en este caso es que las narrativas de estos personajes generen desinformación frente a diferentes discapacidades, alejando aún más estas realidades de un público que no las conoce.
Artemisa Martínez ha explicado que “se representan discapacidades muy visibles y notorias, y es muy reduccionista esta representación: personas blancas, cis, hetero...". Por eso, afirmó que "siempre que se representa suele ser desde ese paternalismo y esa mirada de la pena, reforzando tópicos”.
La parte positiva de los datos es que por primera vez aparecen personajes racializados con discapacidad, dos en películas y uno en series. Al mismo tiempo, el personaje LGBTIQA+ con discapacidad (Eloy de “Bienvenidos a Edén”) del año pasado ha seguido desarrollándose de forma compleja, demostrando ser un buen ejemplo de que apostar por la interseccionalidad en la pantalla ofrece narrativas novedosas e interesantes.
Emilio Papamija ha concluido el evento animando una vez más a la colaboración entre los distintos agentes audiovisuales, políticos y activistas que estaban presentes, consciente de que “la cooperación es lo que permitirá construir una sociedad más justa a través del audiovisual”. Además, agregó que espera poder ver que, en un futuro, la industria audiovisual española represente correctamente a la sociedad del país, con sus diferentes personas e identidades.
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