Esther Agraso: “La industria audiovisual española está en una época dorada”

A mediados del año pasado, la casa productora española Plano a Plano anunció la incorporación de Esther Agraso como Directora de su Área Internacional, dándole la responsabilidad de impulsar la presencia de la compañía fuera del territorio local. En diálogo con Señal News, Agraso comentó cómo fueron sus primeros meses en el cargo, describió la estrategia del grupo y analizó el presente de la industria audiovisual española.

▸  ¿En qué proyectos está trabajando Plano a Plano actualmente?

“En el Área Internacional, que manejo yo, estamos trabajando en varios proyectos de coproducción con socios internacionales de primer nivel. Estamos desarrollando dos series de ciencia ficción, un drama familiar y otro de acción, y una IP literaria muy potente vinculada al deporte, todo con partners de territorios como Francia, Reino Unido, Alemania, Brasil o México. En este mercado tan competitivo que hay ahora de producción de ficción, queremos aliarnos con los mejores y producir historias que viajen globalmente”.

▸ ¿Cómo fueron estos primeros meses de trabajo en el Área Internacional de la compañía?

“Muy positivos, empapándome un poco de todos los proyectos y conociendo al equipo, que es fantástico. En Plano hay una apuesta por el talento, se cuida a la gente y es un sitio fantástico en el que trabajar. En estos primeros meses hemos ido avanzando en algunos de estos proyectos de coproducción que mencionaba antes, y también hemos viajado a algunos de los mercados más relevantes para ampliar la agenda de socios y contactos”.

▸ ¿Cuál es la estrategia del Área Internacional para posicionarse en el mercado global con sus producciones/coproducciones?

“En el plano nacional, en España, estamos muy consolidados, por lo que tenemos el foco puesto en internacionalizar la marca y crecer a nivel global, trabajando con nuevos talentos de diversos territorios y ampliando nuestra cartera de socios. La idea también es acometer proyectos más ambiciosos. Las coproducciones internacionales te permiten asociarte, financiar y sacar adelante proyectos más grandes, que de otra forma sería más complicado. A su vez, queremos flexibilizarnos a otros modelos en los que podamos retener IP sobre las producciones que hacemos, así el día de mañana podemos tener retorno a lo largo del tiempo. Para todo esto nos ha venido muy bien haber producido en los últimos años series que son de las más vistas o vendidas en todo el mundo. Esa es una carta de presentación estupenda”.

▸ ¿Qué tipos de alianzas o socios buscan?

“Buscamos socios de primer nivel que nos complementen, que aporten algo que nosotros no tengamos, como distribución, financiación, acceso a ciertos talentos o una ventana. Es importante poder combinar armónicamente nuestros roles y que haya mucha sintonía personal y creativa, y que tengamos la misma visión de negocios. Las coproducciones suelen ser procesos larguísimos, entonces si no estás muy alineado y comprometido con tu socio, puede ser un problema”.

▸ ¿En qué momento dirías que se encuentra hoy el negocio de producción audiovisual en España?

“La industria audiovisual española está en una época dorada. Producimos grandes historias que viajan internacionalmente y son de las más vistas en las principales plataformas. Tenemos unos presupuestos de producción moderados e incentivos fiscales muy atractivos. El año pasado se produjeron 55 series en España, que es una barbaridad. Se ha profesionalizado mucho el sector y actualmente hay una industria muy relevante".

▸ ¿Qué crees que tiene que tener una película o serie para tener éxito tanto en el mercado local como en el internacional?

“Ahora hay una apuesta muy clara y global por las IP, que son las que le dan una seguridad al cliente. Nosotros tenemos casos como ‘Valeria’, que con sus dos temporadas y una tercera ya confirmada, ha funcionado muy bien en Netflix, donde fue número uno en España. Al margen de estas IP, nosotros apostamos claramente por las ideas originales, que son la base de esta industria. Ahí tenemos producciones propias como ‘Toy Boy’, ‘El Príncipe’ o ‘Desaparecidos’. Creo que estamos en un mercado en el que se está produciendo mucho y hay una competencia feroz, por lo que hay que hacerlo muy bien y dar un producto fantástico en todos los niveles, porque hay un público muy formado, que consume mucho y demanda cada vez más calidad. Entonces, hay que estar a la altura de lo que espera ese público”.

Por Federico Marzullo