Juan Makintach
Pegsa ya ha demostrado un importante expertise en producción de contenidos. Con oficinas en Estados Unidos, Argentina, Colombia, Ecuador, Perú, Chile, y Uruguay, la compañía actualmente emplea a unas 600 personas en todo América Latina. La compañía genera contenidos de primer nivel en todas sus unidades de negocios: deportes; entretenimiento, documentales y programas periodísticos; ficciones; eventos; y digital, que anualmente generan más de 18.000 horas en vivo, shows y contenidos premium. En este contexto, Pegsa realizó para Star+ la producción en vivo del show de Tini desde el hipódromo de Palermo en Buenos Aires. Esta realización dispuso de 26 cámaras, incluyendo grúas, steady, cámaras inalámbricas, robóticas y drones; más de 150 personas entre talentos, producción y técnica; y estuvo acompañado por la producción de una pre-show de 45 minutos y un post-show de dos horas. Señal News entrevisto a Juan Makintach, Director Ejecutivo General de Pegsa, para describir los detalles de esta nueva meta alcanzada por la compañía.
¿Cómo surge la oportunidad de producir el Live Music de Tini para Star+?
"En Pegsa estamos enfocados en producir deportes y entretenimiento, pero también ficción. Cuando salió la posibilidad de hacer el Live Music, automáticamente nos convocaron. No fuimos a buscar la oportunidad, nos eligieron en forma directa. Como casi todos los eventos que el grupo Disney hace acá son producciones para deportes en vivo, a menudo nos convocan a nosotros. Para Pegsa, producir el primer Live Music de Star+ ha sido un gran un desafío. Ellos nos acompañaron mucho y nosotros pusimos todo y a todos a trabajar. Lo tomamos como una oportunidad única porque tiene un futuro enorme. Es sabido que el deporte en vivo tiene mucho consumo, pero eventos vinculados a la música y el teatro, por ejemplo, tienen mucho mercado por delante para desarrollar. No es lo mismo ver un evento en vivo que consumirlo grabado dos o tres días después".
¿Qué recursos desplegó PEGSA para la puesta en escena del Live de Tini?
"Incluímos casi 150 personas en producción, talentos y equipos técnicos. Pusimos en escena 26 cámaras, incluyendo grúas, steadys, cámaras inalámbricas, robóticas y drones. Fue impresionante, y aprovechamos que Tini tocó cuatro fechas antes de estrenar el Live Music para el streaming. Esto significa que hicimos la producción de las cuatro fechas como si fuese un vivo, lo que nos permitió entrar al último día con un conocimiento previo acerca de cómo venía el show. Para ello, junto con el director, utilizamos un sistema nuevo que le ha permitido obtener cortes perfectos de entrada y salida en cada canción. El equipo de desarrollo había visto cómo se habían hecho otras producciones y fuimos a buscar eso. Siempre tuvimos en cuenta que es Disney, es Star+ para América Latina, y Disney+ para Estados Unidos; de modo que nos propusimos salir a romperla. La idea era crear una experiencia lo más cercana a estar en el lugar del show. Y en lo que respecta a los talentos como Laura Fernández, Agustina Casanova, Guillermo Gilabert y Lizardo Ponce, fue a pedido del grupo Disney. Si bien nos dejaron participar, fue una propuesta de ellos. Tanto el cliente como nosotros, quedamos muy conformes con el producto final".
¿La tecnología puesta al servicio de la producción es propia, rentada o proviene de alianzas con proveedores?
"En lo que hace a técnica, tenemos distintas asociaciones con diversos grupos. En este caso en particular, la tecnología aplicada fue aportada por el Grupo Mediapro, que suele brindar mucha tecnología para Disney. Nosotros la pedimos porque nuestro equipo había hecho el research y detectó que podía ser muy útil, sobretodo para dar el mejor apoyo posible al director. En definitiva, su mano es clave. No en vano se ha probado mucha robótica en el deporte y no funcionado porque la mano del director resulta indispensable. Pero, tras analizar todas las alternativas posibles en Argentina, nos decidimos por la que entendimos era la mejor opción. Finalmente, uno no sabe exactamente si el consumidor llega a verlo porque disfruta la experiencia, la luz, el color, el sonido y ya; pero el cliente sí lo advierte porque va a estar ahí".
¿Cuáles son las razones por las cuales los eligieron para hacer esta producción en vivo?
"Creemos que el cliente está muy conforme con todas las producciones que venimos realizando para América Latina. Además de confiar en nuestra expertise, tienen claro que trabajamos muy bien con ellos. El equipo de Javier Castani, a quien se le ha dado la responsabilidad de hacer este evento, trabaja muy bien con nosotros desde hace ocho años. La calidad es indispensable, pero también es un valor importante sentirse cómodo para trabajar en este tipo de proyectos de envergadura. En este sentido, nos enfocamos mucho en la parte humana para que el cliente lo sienta de esa manera".
Más allá de este evento, ¿qué tipo de formatos están ofreciendo a sus clientes?
"Nosotros hacemos todo lo que es producción de deportes en vivo y de lata, que son episodios semanales de media hora, y también realizamos producciones audiovisuales para los medios digitales de nuestros clientes. Desde hace ocho años también estamos produciendo ficciones; iniciamos con foco en los young adults y ahora ya estamos con adultos, con uno o dos estrenos previstos para este año. Y por nuestro lado, también estamos avanzando mucho en la producción de pequeñas series de tres o cuatro capítulos con historias deportivas".
¿Cómo están manejando la ventana de distribución de esos contenidos?
"Por ahora, como el grupo Disney nos dice que sí a todo lo que producimos, esto termina siendo para ellos. Pero, desde hace tiempo, estamos haciendo cosas sin cliente un determinado. Incluso tenemos algunos productos que el propio grupo nos alentó a mostrar en el mercado y la verdad es que nos está yendo bien. Si bien tiene sus tiempos de maduración, estamos manteniendo reuniones con todas las plataformas y el feeling viene siendo positivo".
¿Están asistiendo a los mercados dedicados a la distribución internacional de contenidos?
"Hasta ahora, nunca hemos ido oficialmente. Obviamente, gente nuestra ha asistido a los mercados internacionales. Nuestra intención es empezar a visitarlos porque de allí no solo sale mucho mercado para ventas sino también porque es una ventana desde donde pueden surgir oportunidades para producir tanto para clientes como para coproducir con empresas de distintos territorios. Esto responde a la estrategia que comenzamos a implementar desde el año pasado para dar a conocer qué hacemos. Porque, hasta ahora, fue mucho a pedido y la verdad es que queremos salir al ruedo. Es un nuevo paso que, indudablemente, nos podrá a prueba y nos enfrentará a nuevos desafíos".
¿Cuáles son principales proyectos a desarrollar?
"Hoy estamos con tres preproducciones de tres series distintas a estrenarse el año que viene. Fuera de eso, nuestra apuesta es seguir creciendo con la producción deportiva. Hasta hace poco no estábamos entrando en fútbol y ahora nos hemos insertado en la producción en vivo. En la región, nuestros países son todos futboleros; y si bien no es todo fútbol, es un mercado enorme en el que aspiramos a continuar creciendo en toda América Latina. Por cierto, con Star+ hemos hecho distintos eventos deportivos en vivo para Ecuador, Colombia y Chile. Y la verdad es que queremos seguir cubriéndolos".
Por Aldo Bianchi