La jornada final de la cuarta edición de Iberseries & Platino Industria dejó una serie de conferencias y keynotes que abarcaron temáticas como el rol de los clústeres audiovisuales, la convivencia entre plataformas digitales y los medios tradicionales, el uso de nuevas tecnologías en materia de producción y las perspectivas de desarrollo del negocio audiovisual en la región. La organización del evento prometió informar los números y el balance del evento en los próximos días. A continuación, algunos de los puntos clave del cierre.
En primer lugar, la sala Azcona de la Cineteca fue el escenario de la conferencia: “El rol de los Clúster en el impulso de la innovación y la competitividad del sector audiovisual”. Del encuentro charla participaron Fernanda Lange Boettcher, Deputy Head of Department of Media and ICT en el Clúster de ICT, Media and Creative Industries de Wirstchaftsförderung Brandenburg, Alemania; Miquel Rutllant, Presidente de REDCAU y del Clúster Audiovisual de Catalunya, España; Helen Roca, Vicepresidenta del Clúster Audiovisual de Buenos Aires y socia de la productora Nativa Contenidos; y Samuel Castro, Director de Iberseries y representante del Clúster Audiovisual de Madrid. La moderación estuvo a cargo del periodista David Martos.
Allí Fernanda Lange desarrolló lo que ella considera una compleja actualidad audiovisual en Alemania en donde, estima, tiene que mirar hacia adentro y definir un rumbo claro antes de interactuar con el exterior. Lange Destacó el fomento económico en Brandenburgo para el desarrollo de startups y formación continua, lo cual es un desafíó teniendo en cuenta la IA y la digitalización. La ejecutiva explicó que un desafío importante es cómo entrenar a los profesionales del sector teniendo en cuenta la velocidad de los cambios tecnológicos. El Clúster que representa lleva 12 años de vida y maneja una agenda de estrategia conjunta con Berlín,. La expositora además destacó que la acción de dicho clúster acción trasciende lo audiovisual. Por otro lado, destacó que les interesa el green filming, la sostenibilidad y el bienestar social y económico. Finalmente, hizo una distinción fundamental: su caso es más político y hay más peso en el Estado, el clúster no está compuesto por socios como en el resto de los países.
Miquel Rutllant, por su parte, mencionó que REDCAU tiene 11 años con 200 empresas. Es un agente económico, industrial, estratégic destinado a fortalecer la industria audiovisual catalana a largo plazo.El empresario subrayó que Cartaluña debe especializarse y, estimó que la apuesta es hacia lo tecnológico. Además, destacó que REDCAU es una asociación que trabaja en conjunto para que España haya políticas industriales en el audiovisual, indicando -como varios otros ponentes en las anteriores jornadas- que el audiovisual trasciende la cultura y que se constituye como una pujante industria.
Samuel Castro comentó que el Clúster Audiovisual Madrid nace de la colaboración público privada y ha sido una respuesta a una demanda. Dicha entidad es un ecosistema de cadena de valorr, una organización sistémica empresarial diseñada para aprovechar oportunidades en conjunto. Uno de sus máximos desafíos es evitar que haya gaps de información entre los distintos participantes. El Director de Iberseries reconoció que, sin apoyo de España, de la Comunidad y de la Ciudad de Madrid no hubiera sido posible el desarrollo del Clúster. Indicó que un objetivo es que se convierta en un órgano consultivo. Además, remarcó que a mirada tiene que ser largoplacista, internacional y supranacional. Con orgullo, subrayó que el Clúster audiovisual de Madrid estará presente en MIPCOM Cannes 2024 que tendrá a España país de honor.
Helen Roca explicó que clúster de la Ciudad de Buenos Aires está enfocado en fortalecer vínculos con otros clústers, apuntando especialmente a la internacionalización para generar nuevos negocios y sinergias para todos Además, hizo referencia a que les interesan los incentivos como los que hace España, pese a que el momento complejo que atraviesa la economía Argentina, hacen difícil el intento.
Finalmente, cuando fue consultado acerca de qué es y qué no es un clúster, Rutllant indicó que la mirada no puede ser de corto plazo y alcance. Indicó que les interesa el desarrollo industrial, económico y estratégico a través del aporte de nuevas infraestructuras como por ejemplo el Hub audiovisual de 3 chimeneas que está en desarrollo y se piensa de manera transversal.
A media mañana, el Auditorio albergó la conferencia "Horizonte 2025 el negocio audiovisual en constante evolución". Del encuentro participaron Pilar Blasco, CEO de Banijay Iberia, España; César Benítez, Presidente de Plano a Plano, España; e Ignacio Corrales, Director General de Buendía Estudios, España. La moderación estuvo a cargo de Pina Mezzera, Editora de C21 Media, Reino Unido.
Pilar Blasco indicó que España está expectante dado que aún no ha llegado el ajuste, pese a quese cuenta con presupuestos frenados. muy lejanos a los números de los presupuestos norteamericanos. La ejecutiva indicó que existe un Tetris de empresas grandes que se van acomodando y reagrupando y esto último impacta en España. Destacó que lo difícil de conseguir es la financiación y no tanto el talento. Para otorgar mayor diversidad a sus producciones mencionó la iniciativa global Banijay Launch que busca talento específicamente para mujeres.
César Benítez, por su parte, destacó que se está haciendo más ficción que nunca, aunque con presupuestos acotados. Destacó la gran capacidad de adaptación de España como ventaja comparativa y llamó a buscar proyectos que encajen en el país de origen y en el país con el que uno vaya a co-producir sin que predomine un territorio sobre otro.
Por su parte, Ignacio corrales indicó que algunos números y tendencias indican que el periodo 2026-2027, pueden ser restrictivo. El ejecutivo asume que España tiene, pese al idioma, mayor cercanía narrativa cultural con Europa que con Latinoamérica. También explicitó el coste de entrada en cada mercado: esto requiere compartir resultados y rendimientos con los jugadores locales, requiere una integración en la comunidad creativa, compartir las producciones para compartir el mercado.
En el mismo espacio, minutos más tarde se llevó a cabo la conferencia "La era user-centric: Consumo, Engagement y Nuevos Modelos de Negocio". Los ponentes de la charla fueron Mario Rigote, Director General de Influencia, Producción y Distribución en Webedia, España; Carles Cabré, Head de Webedia Studios, España; Pilar Sánchez Macías, Head of Multi-channel Network & Partners de YouTube, España; Victoria Cazalla, Strategic Partner Manager de TV & Film en YouTube, España; y Alec Hernández, Director y Creador, España. La moderación estuvo a cargo de Gloria Saló, Directora de Consultoría de Producción y Contenidos en GECA, España.
Pilar Sanchez mencionó el papel activo de los usuarios-consumidores: repostean, crean contenido, hacen reacciones. Mencionó que cada uno de los productores de contenido tiene su propio prime time, de manera muy distinta a la TV lineal. Además, mencionó que a sus productores les aconsejaría que no solo se queden en YouTube sino que se complementen con el resto de los medios.
Mario Rigote indicó que, desde su empresa, han acompañado a los creadores ayudando y proponiendo producciones. Resaltó el hecho que son ellos quienes conocen mejor a su audiencia a través de la data disponible, al mismo tiempo que reconoce que, sus seguidores también aportan ideas. Afirma que sus productores entienden que son en si mismo un medio de comunicación y destacó que el objetivo es que sus producciones se vean cada vez más en pantalla grande dado los estándares de producción ambiciosos.
Carles Cabré destacó el pasaje del usuario pasivo que pasa a ser creador comprendiendo una nueva fase del consumo y producción audiovisual a nivel global. Estimó que el desafío es identificar el público para cada contenido y de allí, crear una comunidad arrastra nuevas audiencias. Además aclaró que no hy que subestimar nada dado que , a veces, un nicho pequeño quizá genera una audiencia enorme.
Alec Hernández fue productor de contenidos y supo tener 3 millones de seguidores en su plataforma de Youtube. Considera que dicha plataforma es una lanzadera que ayuda a crear comunidad, lo cual es atractivo de cara a las marcas, anunciantes y plataformas. Además, destacó que sirve para crear formatos disruptivos dado que las plataformas apuestan a formatos digitales muy nativo-digital.
Finalmente, Victoria Cazalla destacó que hay que pensar en un modelo user centric, el motor de recomendación busca para cada usuario en ese momento. La experiencia de usuario quiere ser la mejor posible. De esta manera, la profesional yuda a los canales para que comprendan qué les aporta el vínculo con YouTube, entiende que son mundos que pueden trabajar en conjunto. Además explicó que cada vez más los medios tradicionales apoyan a Youtube para conseguir los objetivos de negocio.
De este modo, Iberseries & Platino Industria mostró una vez más que llegó para quedarse y pareciera haber constituido un espacio en la agenda de los players del sector de cara a los complejos y crecientes desafíos de la industria.