César Sabroso
Reconocida por ser la responsable de exitosas franquicias como “Inexplicable Latinoamérica”, “El Precio de la Historia” o “Cazadores de Tesoros”, entre muchos otros títulos, A+E Networks apuesta por una estrategia en la que prima la producción original local, un mensaje de marca claro y una estrecha relación con los socios comerciales. Para describir este enfoque, Señal News conversó con César Sabroso, VP Senior de Afiliados, Marketing y Comunicaciones de A+E Networks Latin America.
· ¿Cómo describirías la estrategia de producción original de A+E?
“Para A+E Networks, la producción original es uno de los vértices más importantes para poder llegar a tener una conexión emocional con la audiencia. Nosotros somos una ‘user-centric company’, lo que quiere decir que el usuario es lo más importante. Para establecer esa conexión emocional, es fundamental tener no solo el mejor contenido sino también una producción original que tenga acento local, de manera tal que el usuario se sienta identificado. La producción original siempre ha sido un baluarte, una forma de medir el pulso y de incluir contenido con sabor y perspectiva local”.
· ¿Cómo es la estrategia de marketing para que el contenido de A+E llegue a la audiencia?
“Lo describiría como un ying-yang entre el contenido y el contexto. Siempre contenido y marketing tienen que trabajar de la mano, para que el mensaje sea uno: el más simple y claro posible. Por ejemplo, si la gente está buscando películas de Navidad, sabe que las va a encontrar en Lifetime en noviembre y diciembre. En el caso de History, somos la autoridad en contenido de historia y misterio. Eso fue porque establecimos claramente que esos son nuestros espacios. Son años de trabajo, de consistencia tanto en el contenido como en el mensaje”.
· ¿Cuan importante es la relación con los socios comerciales?
“Es todo. Como programadores de contenido y de experiencias de marca, trabajamos codo a codo con los operadores para darle muchas razones a la audiencia de quedarse a ver más y mejor contenido. Creo que el éxito de un formato se mide en su longevidad, porque shows nuevos que entran y salen los puede tener cualquiera, pero no pasa los mismo con programas como ‘El Precio de la Historia’, que tiene más de 600 episodios. Es un gran orgullo para nosotros renovar temporadas y que todo el mundo reconozca al show como algo propio de tu marca”.
· ¿Cómo ves la evolución del mercado de streaming?
“Buscamos reforzar las plataformas no lineales de nuestros socios cableoperadores con nuestro contenido. Estamos hablando de una librería de más de 3000 títulos, por lo que es un refuerzo enorme para ellos, que son nuestra prioridad. Hoy puede haber muchas teorías, pero los modelos de negocio de las grandes plataformas OTT no son tan claros. Nadie puede explicar de forma clara y sencilla el modelo de negocio de Netflix o Disney+, por ejemplo. Pasaron de no querer publicidad a tener publicidad, de adquirir a producir. Nadie sabe al 100% lo que va a ocurrir con estas plataformas, porque no tienen modelos de negocio definidos”.
· ¿Crees que al final todos los medios terminan siendo complementarios?
“He aprendido a esperar y ver qué pasa. Salió la radio, pero no mató a la imprenta. Tampoco pudo la televisión matar a la radio, y así sucesivamente. Hay mercado, hay oferta y hay demanda. Hay que entender que no es uno contra el otro, y esa es la belleza de esta industria. Todos conformamos, nos guste o no, un ecosistema. Al final, se trata de provocar conversaciones y emociones. Si logramos provocar algo de eso, ya estamos haciendo nuestro trabajo. Nuestro rol es nunca quedarnos quietos. La permanente creación de emociones es la belleza de nuestro negocio”.
Por Federico Marzullo
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