El viernes 17 de octubre el MIA Market comenzó con la exposición de representantes de broadcasters públicos miembros de la EBU (Unión Europea de Radiodifusión) los cuales se refirieron a la creación del Drama Initiative, cuyo objetivo es facilitar el acceso a contenidos de alta calidad, fomentando las coproducciones entre los miembros de la EBU como principal fuente de financiación.
Elly Vervloet, Ejecutiva Internacional de Drama, VRT (Bélgica) opinó que los dramas de gran calidad son muy importantes para los broadcasters públicos, más que nada, para poder alcanzar a las audiencias más jóvenes que consumen mucho contenido en las redes sociales y en las plataformas digitales. “Los servicios SVOD globales crearon mercados disruptivos y la colaboración con ellos implica un costo: la reducción de los derechos de los broadcasters en su propio territorio; una asociación de marca dificultosa y un difícil acceso a contenido de alta calidad europeo por parte de otros broadcasters públicos de Europa”, sostuvo.
EBU facilita el acceso y la financiación a dramas de alta calidad creados a través de una red de coproducción entre sus miembros, explora la cooperación regional entre los miembros con un presupuesto alineado y características culturales compartidas, y también creó un Hub de conocimiento a través de un modelo de investigación, compartiendo tendencias y casos de estudios de coproducciones europeas.
Jean-Marc Fröhle, productora de Point Prod (Suiza), indicó que la colaboración entre productores y broadcasters es muy importante porque les permite alcanzar la concreción de las coproducciones internacionales “especialmente cuando tenemos proyectos muy ambiciosos y costosos”, remarcó.
Simone Emmelius, VP senior de ficción internacional, ZDF (Alemania), comentó que una de las lecciones que aprendieron es que la coproducción internacional no es fácil y que deben tener en cuenta las necesidades de los diferentes partners involucrados, así como los problemas contractuales, los problemas de agenda y de regulación de cada país. “Hoy tenemos un gran conocimiento de cada país miembro de la EBU”. También afirmó que “ser parte de la EBU nos permite llevar adelante más proyectos exitosos a través de una red similar a la que hicimos con La Alianza”.
A continuación, se anunció el nacimiento de la ANICA Academy, una colaboración sin precedentes entre operadores para la construcción de profesionales que se desarrollen en el mundo futuro de la industria audiovisual. Francesco Rutelli, Presidente de ANICA comentó que la academia nació tras una necesidad de las empresas italianas de tener a profesionales formados que puedan resolver las demandas del nuevo mundo que vendrá. “Entre todas las noticias malas que llegan desde el mundo hay un elemento positivo, que es la que demanda del contenido está creciendo y la academia va a dar una respuesta al mercado y al público y ayudará a las empresas italianas a abrirse al mundo. En segundo lugar o, en un momento como el actual, hay que formar profesionales para el mundo que vendrá, porque el mundo tal como lo conocemos no existirá más”.
Massimiliano Orfei, COO de Vision Distribution aseguró que la ANICA Academy es una iniciativa que comparte el ADN con Visión Distribution porque mira al futuro y tiene en cuenta la diversidad, la creatividad, el futuro y la inclusión. “Tenemos que crear un mundo que pueda encargarse de la transformación que está sufriendo el sector, que se ve muy acelerada por la pandemia y debemos estar preparados porque no sabemos qué sucederá mañana y es fundamental trabajar en equipo”.
Giampaolo Letta, CEO de Medusa (Mediaset Group) aseguró que la compañía quiere acompañar esta iniciativa que va de la mano con el crecimiento del sector audiovisual. “Muchas empresas italianas se han adaptado al modelo internacional pero existe mucha exigencia y hay muchos jóvenes que se acercan al sector y necesitan profesionalizarse”, comentó.
Jaime Ondarza, EVP South Hub at ViacomCBS EMEEA se mostró muy entusiasmado por este proyecto y opinó que es una iniciativa maravillosa. “En ViacomCBS necesitamos profesionales jóvenes para desarrollar nuestro negocio y me emociona, que en este año difícil, se haya lanzado un proyecto de formación pensando en el futuro y en Roma, una ciudad que tiene tanta historia relacionada al cine”.
Fabrizio Salini, CEO de RAI, comentó que la Academia de ANICA es una iniciativa que nace en medio de una transformación de la RAI que conlleva más exigencia y esto puede ir de la mano con el objetivo de atraer a los nuevos profesionales competentes al mundo actual y futuro.
Eleonora Andreatta, Vice President Original Series Italy de Netflix afirmó que la plataforma llegó a Italia para invertir en el sector audiovisual y que la academia va a aportar profesionales competentes que estén a la altura de las demandas del sector audiovisual actual. “Desde Netflix también nos interesa que la academia sea inclusiva y permita el acceso a todas las personas que deseen formarse”.
¿QUÉ BUSCA AMAZON PRIME VIDEO EN ITALIA?
En la misma jornada, se llevó a cabo una sesión centrada en Amazon Studios, Nicole Morganti, Head of Italian Originals y Davide Nardini, Italian Scripted Chief en Amazon Italia evaluaron sus estrategias locales y colaborativas de contenido original y adelantaron una segunda temporada de “Celebrity Hunted” y un nuevo proyecto scripted titulado “Everybody Loves Diamonds”.
Morganti aseguró Amazon quiere producir contenido que guste a los italianos primero y luego, tener en cuenta la relevancia internacional que tenga el proyecto. “Si Amazon lo acepta, esa atractivo global ya está impreso”, afirmó. “Nos concentrados en productos diversos que complementen los que ya existen, no venimos a competir con nadie. Nos concentramos en los gustos de los espectadores y queremos ser la casa de los grandes talentos y también dar a conocer a los nuevos talentos”, comentó. “Mi visión en Italia es hacer productos de grande calidad y demostrar que los italianos no son solo creativos sino que pueden hacer productos con un alto valor de producción”, señaló.
Con respecto a cómo los productores deben presentar sus proyectos a Amazon, Morganti remarcó que deben cambiar de mentalidad y no presentar muchas ideas. “Tres es el número perfecto. Queremos desarrollar la idea en conjunto pero deben presentar al menos un concepto”, explicó.
Por su parte, Davide Nardini aseguró que Amazon Prime Video no se interesa por el volumen de los proyectos. “En Amazon hacemos pocos proyectos pero muy seleccionados y la calidad de los mismos reside en la escritura y en un gran conocimiento de nuestro público”, indicó.
LA EXPERIENCIA DE ASISTIR A UN MERCADO FÍSICO EN MEDIO DE UNA PANDEMIA
Señal News consultó a varios ejecutivos de compañías líderes sobre su experiencia de asistir físicamente a un mercado audiovisual en medio de la pandemia global. Con barbijos puestos y la distancia social exigida, estas son sus opiniones: “Es una experiencia muy feliz porque por primera vez en el año, después de la Berlinale, tenemos la oportunidad de encontrarnos con nuestros compañeros”, dijo Juan Castro, Documentary Sales Manager de Ruptly. “Por otro lado, es bastante complicado encontrarse con la gente porque todos tenemos que usar barbijos que tapan la mayor parte de la cara. Igualmente me siento muy feliz, adaptándome y luchando por mostrar el vasto contenido de Ruptly, que son cerca de 300 documentales”, comentó.
Cecilia Gómez de la Torre, Gerente General de Tondero Distribución, se mostró sumamente emocionada de participar físicamente del MIA Market. “Desde Natpe Miami que no asistía a un evento y a pesar de que uno siente cierto riesgo, no hay nada como una reunión presencial”. La ejecutiva reconoció que las herramientas digitales la han ayudado mucho durante la pandemia pero sin embargo “las oportunidades que se presentan presencialmente son mayores y la experiencia ha sido extraordinaria”, agregó. Tondero Distribution es el segundo año que participa del MIA Market y ya ha desarrollado varias alianzas estratégicas, además de comprar algunos productos para estrenar en cines de América Latina. “Actualmente estoy buscando oportunidades tanto de compra y venta como de coproducción, porque ya estamos produciendo en Europa”, comentó.
Por su parte, Dimitri Papanikas, ejecutivo de Ventas para Iberoamérica de Mondo TV opinó que el mercado necesitaba, después de tanto tiempo, volver a encontrarse, “tanto desde el punto de vista anímico como profesional”, remarcó. “Me siento cómodo, la organización del MIA Market ha hecho un trabajo extraordinario, todos nos sentimos seguros y es una importante oportunidad para que volvamos un poco a la normalidad”.
Hannah Horner, International Sales Manager de France tv distribution, opinó que es muy bueno poder conocer gente de verdad otra vez y no solo a través de Zoom o llamadas telefónicas. “Es realmente agradable interactuar y tener más tiempo para discutir la situación en diferentes territorios, y saber cómo está el mercado, pero también es una pena tener encontrarnos con máscaras y no poder participar de cenas y cócteles como normalmente solíamos hacer”.
Para Nicola Soderlund, Managing Partner en Eccho Rights, la gente está muy feliz de encontrarse finalmente de nuevo en la vida real. “Ha pasado tanto tiempo de encierro que es como liberar a los animales de sus jaulas”, aseguró. “Es una experiencia maravillosa para todos porque en este negocio confiamos en la relación personal. Es un negocio de confianza, es un negocio para conocer gente y si no tienes estos elementos, los mercados se vuelven artificiales”, aseveró.
Por su parte, Marco Rosi, Head and Business Development y Coproduction de LUX Vide subrayó que necesitaba participar de un evento físico porque al final “nuestro trabajo es un trabajo de relaciones, de confianza, y es fundamental encontrarse personalmente”. Rosi también destacó el trabajo realizado por la organización del MIA. “Me siento muy seguro, lo veo incluso mejor organizado que otros años, y está funcionando”, afirmó. El productor de LUX Vide también opinó que los mercados boutique, más pequeños y concentrados serán el modelo del futuro. “En el futuro habrán eventos más pequeños asociados a la modalidad que aprendimos, con parte física y parte digital”, comentó Rosi y agregó “incluso las producciones que haremos tendrán un estilo boutique, no lo digo por el presupuesto porque este crecerá, y debido a este crecimiento, el valor de las producciones y la calidad deben crecer también”, concluyó.
Por último, Karina Jury, productora de Diecisizete Films comentó que tenían muchas ganas de participar en un evento físico. “Desde Berlín que no teníamos contacto con nuestros coproductores y partners”, afirmó. “Es una experiencia distinta porque tenemos que respetar los protocolos pero teníamos muchas ganas de volver a tener nuestras reuniones físicas y esperemos que esto marque una apertura y que podamos volver a retomar el contacto humano porque nosotros hacemos un trabajo artístico donde el contacto humano es muy importante”.
Por Romina Rodríguez desde Roma